10 Film Terbaik Steve Carell, Menurut Rotten Tomatoes

Tidak mudah bagi seorang pria yang peran pelariannya adalah perawan setengah baya dan Michael Scott untuk mendapatkan kredibilitas sebagai aktor. Namun, dalam beberapa tahun terakhir, Steve Carell telah melewati jebakan genre komedi dan memperluas jangkauannya untuk tampil dalam drama yang lebih intim, bahkan memainkan tokoh-tokoh kehidupan nyata yang kontroversial di beberapa di antaranya.

Sebelum semua itu, Carell dikenal sebagai salah satu bintang komedi terbesar di dunia, dan selama tahap karirnya, ia membuat beberapa komedi yang masih menempati peringkat di antara karya-karya terbaiknya. Mana yang terbaik? Terima kasih kepada Rotten Tomatoes, kami punya jawabannya!

10 Crazy, Stupid, Love (78%)

Richard Curtis mungkin telah mempopulerkan komedi romantis dengan berbagai jalinan cerita yang saling terkait di akhir, dan Garry Marshall mungkin telah memberi mereka twist bertema liburan, tetapi Glenn Ficarra dan John Requa bisa dibilang menyempurnakannya dengan kisah bertabur bintang tentang orang-orang nyata dengan hubungan nyata.

Julianne Moore memberi tahu suaminya Steve Carell bahwa dia berselingkuh dengan rekan kerjanya Kevin Bacon, jadi Carell belajar seni berkencan modern dari ramah tamah, lajang Ryan Gosling, yang merindukan Emma Stone, dan merayu Marisa Tomei. Dengan semua nama besar itu, alur ceritanya harus menjadi hal terakhir yang ada di pikiran setiap penonton - tetapi alur itulah yang membuat film ini menonjol.

9 Bendera Terakhir Terbang (78%)

Richard Linklater mengarahkan sekuel spiritual ini ke The Last Detail karya Hal Ashby (sebuah drama komedi yang dibintangi Jack Nicholson tentang dua tentara yang dikirim untuk mengawal seorang kawan ke penjara dan memutuskan untuk memberinya waktu hidupnya sebagai pengantar di sepanjang cara), yang dibintangi oleh Steve Carell, Laurence Fishburne, dan Bryan Cranston.

Mereka memainkan trio veteran Vietnam yang bersatu kembali setelah putra Carell terbunuh dalam aksi dan akhirnya terhubung kembali. Apa yang membuat film ini berhasil adalah chemistry yang dibagikan oleh tiga aktor yang sangat berbakat pada intinya.

8 Horton Mendengar Siapa! (79%)

Sejauh kolaborasi antara aktor over-komik Jim Carrey dan Steve Carell yang sama-sama berbakat, adaptasi animasi luar biasa dari Dr. Seuss 'Horton Hears a Who! tepat di tempat yang manis antara Bruce Almighty yang sinis dan sinis, The Incredible Burt Wonderstone.

Pesan film itu positif: semua orang penting, tidak peduli seberapa kecil (atau tidak terlihat oleh mata) mereka. Carrey berperan sebagai Horton, seekor gajah yang mendengar teriakan peradaban kecil di atas debu, sementara Carell berperan sebagai Walikota Whoville, yang mengandalkan Horton untuk menyelamatkan seluruh kotanya.

7 Despicable Me (81%)

Selama Sony terus maju dengan alam semesta sinematiknya yang dibangun di sekitar penjahat Spider-Man, ia bisa bertahan untuk belajar satu atau dua pelajaran dari Despicable Me. Kegembiraan animasi ini lebih dari sekadar melepaskan Minion ke dunia: ia mengatur templat bagaimana cara membuat film supervillain dengan benar.

Ini tentang Gru, yang ingin menyusutkan Bulan dan menahannya untuk tebusan. Bagian dari rencananya melibatkan mengadopsi beberapa gadis yang akan menjual kue kepada saingannya, mengalihkan perhatiannya saat ia menyusup ke sarangnya. Pada akhir film, bagaimanapun, dia menjadi sangat peduli tentang gadis-gadis yang menyusutkan Bulan adalah hal terjauh dari pikirannya.

6 The Way, Way Back (83%)

Steve Carell biasanya memainkan orang-orang baik seperti itu, tetapi di The Way, Way Back, dia memainkan karya nyata. Film ini bercerita tentang seorang bocah lelaki berusia 14 tahun yang introvert yang sudah cukup umur ketika dia pergi berlibur ke Cape Cod bersama ibunya, yang diperankan oleh Toni Collette, dan pacarnya yang kejam, yang diperankan oleh Carell.

Meskipun tidak biasa melihat Carell dalam peran yang tidak disukai, ia melayani narasi film Nat Faxon dan Jim Rash dengan cara yang pedih. Kekejamannya adalah katalisator yang perlu didapatkan karakter utama dari titik A ke titik B dalam perjalanan emosionalnya.

5 Battle of the Sexes (85%)

Dramatisasi pertandingan tenis 1973 yang bersejarah antara Billie Jean King dan Bobby Riggs ini membintangi Emma Stone sebagai yang pertama dan Steve Carell sebagai yang terakhir. Mereka adalah sepasang bintang yang serasi, masing-masing membawa sesuatu yang unik pada peran mereka untuk membuat kami berinvestasi dalam plot.

Film ini ditulis oleh Simon Beaufoy, seorang cowok Hollywood untuk mengadaptasi hal-hal yang terjadi dalam kehidupan nyata untuk layar (Slumdog Millionaire, Everest, dll.), Sehingga skrip berada di tangan yang cakap. Itu benar-benar layak untuk menjadi hit yang jauh lebih besar di box office dan di acara penghargaan akhir tahun.

4 Perawan Berusia 40 Tahun (85%)

Debut sutradara Judd Apatow The 40-Old Virgin didasarkan pada ide oleh Steve Carell, dan keduanya berkolaborasi dalam skenario (meskipun dialog akhirnya sebagian besar improvisasi, merevolusi cara komedi Hollywood dibuat). Carell berperan sebagai Andy yang kesepian, yang rekan kerjanya membantunya masuk ke dunia kencan.

Film ini membuat karir Carell, dan itu membuat karir Seth Rogen dan Paul Rudd juga. Apa yang Apatow lakukan dengan film itu, dan akan terus dilakukan selama bertahun-tahun, adalah menggunakan komedi berperingkat-R dengan premis yang cabul untuk memberi penonton film yang jauh lebih manis, jauh lebih cerdas daripada yang mereka harapkan.

3 Foxcatcher (88%)

Sering kali dimasukkan dalam daftar transformasi fisik mengejutkan yang dibuat oleh aktor untuk film, Foxcatcher dibintangi Steve Carell sebagai John du Pont, seorang penggemar gulat multimiliuner yang merekrut dua pegulat peraih medali emas Olimpiade AS, yang juga bersaudara.

Yang terbaik adalah masuk ke film ini tanpa pengetahuan tentang kisah nyata yang menjadi dasarnya. Dengan begitu, twistnya semakin mengejutkan. Ini dimulai sebagai film gulat dengan palet visual yang luar biasa suram, tetapi perlahan-lahan berubah menjadi film kriminal yang mengerikan. Sutradara Moneyball, Bennett Miller, menyeimbangkan nada film yang berbeda-beda dengan sangat ahli.

2 The Big Short (88%)

Sampai The Big Short muncul, tidak ada pembuat film yang mampu membuat dunia perbankan atau krisis keuangan 2008 terlihat begitu memukau di layar lebar. Konsep kehidupan pekerja biasa yang dihancurkan dengan cara ini seharusnya membuat drama yang kuat, tetapi sulit untuk menyampaikannya dengan angka di layar komputer. Kemudian, The Big Short muncul, dengan lelucon, bintang-bintang A-list, melanggar dinding keempat, dan Margot Robbie di bak mandi.

Sebagian besar masih angka di layar komputer dan masih tidak begitu memukau, tetapi Adam McKay masih berhasil membuat film paling menarik tentang krisis hipotek hingga saat ini.