Direktur 'Les Misérables' dan Cast Talk Snot, Tattoos & Singing Live

Rupanya, terus-menerus ditanya, "Apakah Anda mengerti bahwa film musikal adalah sesuatu yang benar-benar bisa membuat Anda jatuh?" Adalah semua yang dibutuhkan oleh motivasi sutradara Tom Hooper, karena ia melakukannya; ia membuat versi film Les Misérables yang sangat dicintai dan kemungkinan akan terus mendapatkan sejumlah anggukan penghargaan, jika tidak menang.

Saat berpartisipasi dalam konferensi pers di New York City, Hooper mengakui, "Mereka benar tentang risikonya." Dia menjelaskan, "Ketika saya mengucapkan Pidato Raja, tidak ada yang pernah mendengar Pidato Raja." Hooper mampu membuat film itu dalam privasi total dan, jelas, itu tidak terjadi ketika mengadaptasi sepotong orang di seluruh dunia memegang begitu dekat dan sayang. "Saya merasa sangat sadar akan fakta bahwa begitu banyak jutaan orang memegang sedekat ini dengan hati mereka dan mungkin akan duduk di bioskop dengan rasa takut bahwa kita akan melakukannya."

Namun, Eric Fellner dari Working Title, dengan cepat menunjukkan, “Jika kita hanya menarik perhatian penggemar, maka, dengan anggaran seperti ini, film tidak akan berfungsi, jadi sangat penting bahwa kita membuat film yang memiliki DNA pertunjukan dan bekerja sepenuhnya untuk para penggemar - tetapi juga memiliki potensi untuk keluar dan menciptakan audiens yang sama sekali baru untuk Les Misérables."

Bahkan Cameron Mackintosh, produser produksi panggung dan film ini, mengenang, "Hal yang tidak ingin saya lakukan adalah, pertama-tama, meletakkan apa pun di layar hanya karena itu ada di panggung pertunjukan." Sementara Hooper memuji orang-orang di belakang acara itu karena mencegahnya menyimpang terlalu banyak, beberapa perubahan diperlukan, dan satu cara Hooper mencari tahu bagaimana cara paling tepat menyesuaikan materi untuk layar adalah dengan kembali ke buku. “Dalam novel Victor Hugo, Jean Valjean mengalami dua pencerahan. Pencerahan pertama, ketika dia bertemu dengan uskup, dia beralih dari kondisi brutal menjadi mantan narapidana di mana dia mendapat kemarahan besar terhadap dunia, dan melalui kontak dengan uskup itu, dia belajar kebajikan, kasih sayang, dan iman. ”

Sementara Hooper tidak mencatat bahwa pencerahan kedua - Valjean menemukan cinta ketika dia pertama kali bertemu Cosette - jelas dalam buku itu, itu tidak terjadi dalam pertunjukan, dan Hooper memutuskan untuk memperbaikinya melalui lagu. Hooper bertanya kepada penulis lagunya, "Bisakah kamu menulis padaku lagu yang menggambarkan seperti apa perasaan cinta ini?" Mereka kembali dengan lagu 'Tiba-tiba, ' sebuah lagu yang ditulis untuk mewakili sensasi itu, tetapi juga sebuah lagu yang ditulis khusus untuk Hugh Jackman sebagai Jean Valjean yang baru. Jackman dengan bangga berseru, “Saya pikir saya akan menghitungnya dengan pasti sebagai salah satu penghargaan terbesar dalam hidup saya untuk membuat dua komponis yang luar biasa ini menulis lagu dengan suara saya di benak saya. Saya tidak akan pernah lupa menyanyikannya terlebih dahulu. Saya merasa seperti saya menyanyikannya sepanjang hidup saya! ”

Apakah para aktor benar-benar telah menyanyikan seluruh hidup mereka atau tidak, Hooper tidak main-main dengan metode menyanyi langsung. "Karena saya bertekad untuk melakukannya secara langsung, saya membutuhkan mereka untuk membuktikan kepada saya bahwa mereka dapat mengatasinya." Dia menambahkan, "Semua orang harus melalui audisi dan mereka cukup luas, setidaknya tiga jam."

Intensitas Hooper dalam hal persiapan dengan benar tidak berakhir di sana. Bahkan setelah audisi yang panjang, ia terus melakukan latihan yang intens. Jackman mengenang, "Tom Hooper, sejak awal, memberi tahu kami semua bahwa akan ada latihan. Saya tidak yakin ada di antara kita yang mengharapkan sembilan minggu latihan, dan saya belum pernah menonton film di mana seluruh pemain mendaftar untuk selama ini." Dia melanjutkan, "Kami akan berlatih penuh. Itu tidak seperti hal yang setengah hati." Jackman tertawa dan menjelaskan, “[Tom] sebenarnya akan sering memindahkan kursinya ke tempat yang sangat tidak nyaman.” Mungkin canggung, tapi latihan yang begitu dekat dan pribadi dengan Hooper membuat menyesuaikan dengan gaya pemotretan sutradara yang diatur dengan mulus.

Hooper menjelaskan, "Satu hal di panggung yang tidak bisa Anda nikmati adalah detail dari apa yang terjadi pada wajah orang-orang saat mereka menyanyikan lagu-lagu itu." Pilihannya untuk menyajikan kisah ini melalui sejumlah besar tembakan jarak dekat yang panjang tentu saja mengubah hal itu. "Saya merasa bahwa sebagian besar waktu lingkungan fisik aktor tidak penting untuk lagu tersebut." Sebagai contoh, Hooper merujuk 'I Dreamed a Dream, ' di mana Fantine karya Anne Hathaway menyanyikan tentang seorang kekasih yang mengkhianatinya, sesuatu yang tidak ada hubungannya dengan apa yang akan Anda lihat seandainya Hooper memperluas bingkai tubuhnya, untuk menangkap lambung kapal yang tertekan. sebuah perahu.

Hooper melanjutkan dengan menunjukkan, "Ketika saya mengerjakan film ini, saya merasa sebenarnya ada dua bahasa epik dalam film ini." Ada "epik fisik lanskap" yang lebih umum, tetapi kemudian ada juga yang disebut Hooper sebagai "epik wajah manusia dan epik hati manusia." Dalam kasus 'I Dreamed a Dream, ' Hooper mengakui, “Saya memotretnya dengan tiga kamera. Saya memang memiliki beberapa opsi di lengan baju saya, tetapi dia dengan sangat cemerlang menceritakan kisah itu dalam bahasa close-up. ” Dia menambahkan, "Itu sangat lengkap sebagai karya yang saya mulai merasa seperti cara terbaik untuk menghormati pertunjukan ini adalah untuk memiliki keheningan dan kesederhanaan di saat lagu-lagu itu."

Taktik itu juga berguna karena, ketika Jackman tertawa dan mencatat, "Kita semua telah membuat versi lagu di mana ada ingus keluar dari hidung kita." Oke, itu bukan soal ingus, tetapi gaya menembak jarak dekat Hooper tentu saja memperkuat emosi, terutama ketika salah satu aktornya akan meneteskan air mata sempurna. Hathaway bekerja lebih jauh dengan guru suara sehingga dia dapat menghasilkan "suara sabuk" sambil menjaga wajahnya tetap benar-benar santai. Hooper juga keluar dari Hathaway, mengungkapkan, “Dia tahu dia akan menangis ketika dia melakukan 'Dreamed a Dream, ' tetapi dia juga tahu bahwa dia tidak ingin mengalami bagaimana mengadakan pitch untuk pertama kalinya di sebuah film yang dibuat dengan tiga kamera berjalan dan menemukan bahwa dia tidak bisa melakukannya, ”jadi Hathaway sebenarnya berlatih menangis sambil bernyanyi.

Hathaway sendiri menawarkan perspektif yang berbeda, menyamakan menangis dan bernyanyi dengan denyut nadi, sesuatu yang benar-benar emosional dan bukan mekanis. "Itu nada yang Anda ikuti. Dalam kasus saya, tidak mungkin saya bisa menghubungkan dengan apa yang karakter saya alami. Saya memiliki kehidupan yang sangat sukses dan bahagia dan saya tidak memiliki anak yang harus saya lepaskan atau pelihara. ” Dia tertawa dan melanjutkan, “Ketidakadilan ini ada di dunia kita dan jadi setiap hari aku adalah dia, aku hanya berpikir, 'Ini bukan penemuan, ini bukan aku yang bertindak, ini aku menghormati bahwa rasa sakit ini hidup dalam hal ini dunia, 'dan saya berharap bahwa dalam semua kehidupan kita, seperti hari ini, kita melihatnya berakhir."

-

1 2