Godzilla akan meraung kembali ke bioskop, mencoba untuk menghapus warisannya yang ternoda di industri film Amerika karena film Roland Emmerich tahun 1998, di mana monster yang sebenarnya adalah penodaan total cerita klasik Godzilla. Untuk itu, banyak mata tertuju pada sutradara Gareth Edwards, yang melangkah ke peluncuran kembali franchise blockbuster di seluruh dunia setelah mendapat pemberitahuan untuk bekerja di jalur indie sci-fi (Monsters) yang jauh lebih kecil (dan dalam banyak hal lebih bebas).
Selama junket pers Godzilla di NYC, Edwards berbicara kepada wartawan tentang tugas monumental untuk menciptakan versi King of Monsters yang 'tepat'; tantangan teknis, tantangan naratif, dan tujuan untuk menghormati versi 1954 Toho Film asli "Gojira."
Bisakah Anda memberi tahu kami tentang penampilan monster? Tentang mempertahankan penampilan yang kami kembangkan, tetapi juga menjadikannya benar-benar baru dan menakutkan bagi penonton abad ke-21?
Gareth Edwards: Ya, baiklah kami berkata kepada para desainer — Anda harus mencoba dan membingkainya sedemikian rupa sehingga kami akan mendapatkan Godzilla tetapi mencoba dan tidak mengencaninya — dan kami berkata, 'bayangkan seperti 60 tahun yang lalu, Godzilla adalah seorang binatang yang nyata, dia benar-benar ada dan kemudian dia keluar 60 tahun yang lalu dan dia disaksikan oleh orang-orang di Jepang. Dan tidak ada yang mengambil gambar tetapi mereka pergi berlari dan berteriak ke Toho Studios dan membuat film asli dan mencoba menggambarkannya kepada mereka. Dan mereka pergi dan membuat semua film yang kami tahu dan sukai, dan dalam film kami Anda akan bisa melihat — idenya adalah Anda akan bisa melihat binatang asli yang mereka saksikan. ' Jadi Anda harus dapat menghubungkannya dan pergi, "Oh, saya melihat dari deskripsi bagaimana mereka tiba di setelan Gojira itu", tapi itu akan memberi kita sedikit lisensi untuk membawanya sedikit up to date dan membuatnya lebih realistis berpotensi. Dan hal utama yang saya coba lakukan adalah menghaluskan bentuk, cukup beri garis lebih agresif di wajah, dan siluet yang lebih tajam sehingga terasa sedikit lebih ganas.
Bisakah Anda berbicara tentang casting film? Karena - dengan manusia - ( tertawa ) jika saya melihat daftar ini dan tidak tahu ada monster di dalamnya, saya akan mengira itu adalah film rumah seni.
GE: Bagus. ( tertawa ) Saya pikir idenya adalah bahwa — itu lucu karena Anda berakhir — dengan setiap aktor, jujur, dan mungkin mereka akan memberi tahu Anda secara berbeda, tetapi dengan setiap aktor ada keraguan untuk melakukannya karena ada versi dari film ini menurut mereka mungkin bukan film yang bagus. Dan saya merasa seperti banyak aktor, Anda mendapat kesan melihat resume mereka bahwa mereka pergi, “Oke, saya akan melakukan proyek pribadi dan kemudian saya akan melakukan proyek komersial. Dan kemudian saya akan melakukan proyek pribadi dan kemudian saya akan melakukan proyek komersial. " Dan saya berkata kepada semua orang, Anda harus melakukan ini sebagai proyek pribadi Anda. Seperti, jangan memperlakukannya seperti itu adalah popcorn blockbuster. Kami membutuhkan pertunjukan yang sekuat drama umpan Oscar. Dan mereka semua merespons dengan sangat baik. Dan ketika mereka membaca naskahnya, mereka dapat melihat ada beberapa emosi di sana dan semoga ada lapisan film lain selain film monster, mereka semua melompat ke atas.
_____________________________________
Ulasan Awal Godzilla
_____________________________________
Bisakah Anda memberi tahu saya bagaimana menentukan kota mana yang akan ia buang?
GE: Ya, itu semacam matematika karena saya merasa bahwa apa yang kami lakukan secara konseptual adalah kami mengambil ikon Jepang ini, waralaba — kata apa pun yang ingin Anda gunakan — dan kami membawanya ke Amerika. Jadi ketika kami berbicara tentang perjalanan global Godzilla dalam film, saya merasa senang, hal yang paling relevan adalah bahwa itu dimulai di Jepang, film dimulai di Asia, dan pada akhir film itu tiba di Amerika. Dan segera setelah Anda melakukannya, Anda sedang melihat Pantai Pasifik. Anda memiliki Los Angeles, Anda tahu, Anda memiliki kota-kota besar, dan saya merasa bahwa San Francisco memiliki - saya menginginkan sebuah kota yang memiliki hubungan dengan laut, Anda tahu? Dan sepertinya, Anda tahu dengan teluk dan landmark yang ikonik, rasanya seperti sesuatu yang datang dari lautan sangat menyenangkan untuk dinikmati bersama itu, versus Los Angeles, yang secara harfiah seperti mereka melangkah ke pantai dan itu akan jadi itu. ( tertawa ) Maka San Francisco merasa seperti taman bermain terbaik — jangan tersinggung oleh mereka. Saya pikir itu suatu kehormatan ketika Godzilla menghancurkan kota Anda.
Kalian melihat dua puluh delapan film Toho Godzilla . Yang mana yang khususnya — adakah yang lebih menginspirasi daripada yang lain? Atau apa yang Anda lihat dalam dua puluh delapan film yang berbeda untuk dijadikan inspirasi dalam film?
GE: Yang utama yang selalu kami bicarakan adalah film asli, 1954 hitam putih. Bagi banyak orang yang tidak tahu tentang Godzilla , atau mereka dibesarkan di beberapa versi yang lebih ramah anak, itu mengejutkan untuk menonton yang asli karena itu benar-benar metafora yang sangat serius untuk Hiroshima dan Nagasaki, dan saya percaya jika Jepang bisa membuat film tentang Hiroshima yang akan mereka buat. Tetapi ada banyak sensor pada waktu itu dari barat setelah Perang Dunia II, dan mereka tidak bisa membuat film tentang Perang Dunia II atau pengalaman mereka, dan karena itu mereka menyembunyikannya di bawah radar dengan kedok film monster.
Jadi ada bobot yang serius di sini, jadi itu semacam patokan kami, tetapi secara pribadi — mereka membagi film Godzilla menjadi era, dan era Showa, yang merupakan jenis era 60-an, adalah yang paling saya sukai. Saya punya toleransi tinggi untuk segala jenis fiksi ilmiah dari periode waktu itu. Dan saya suka hal-hal seperti 'Hancurkan Semua Monster' dan semacamnya. Saya suka ide Monster Island dan banyak makhluk. Seperti anak dalam diriku, itu. Jenis film yang tidak akan saya perlihatkan kepada seorang teman dan berkata 'Anda akan menyukai ini.' Saya pikir itu adalah selera khusus yang Anda peroleh, tetapi mereka pasti memengaruhi saya dalam membuat film ini.
Bagaimana kamu melakukan monster itu? Apakah itu tangkapan kinerja, digital? Kombinasi apa?
GE: Oh, ya. Itu terutama animasi, animasi keyframe. Kami memiliki waktu singkat menjelang akhir ketika Andy Serkis dan timnya terlibat. Dan itu lebih karena kadang-kadang cara tercepat untuk sampai pada hasil, seperti memiliki aktor, adalah ketika Anda memiliki seseorang yang memerankan karakter. Anda bisa mendapatkan hasil seperti apa reaksi atau gerakan tertentu seharusnya. Jadi kami melakukan itu untuk periode waktu yang singkat menjelang akhir, tetapi terutama itu semua adalah animasi keyframe.
Awalnya kami melihat ratusan klip perilaku hewan, seperti film dokumenter satwa liar, dan pendekatan pertama saya adalah kami hanya akan menyalin alam dan hanya akan menjadi hewan ini. Kami melihat beruang bertarung dan segala macam hal yang berbeda. Dan kemudian kami menemukan masalah dengan itu ketika Anda baru saja turun ke tengah-tengah program satwa liar dan Anda menonton dua binatang, Anda tidak tahu apa yang sedang terjadi. Itulah sebabnya mereka selalu menceritakan hal-hal ini, karena sangat membingungkan binatang apa — seperti apakah dia marah atau takut. Anda tidak bisa mengatakan apa-apa. Jadi kami harus memutar bentuk hewan perlahan-lahan dan lebih ke arah kinerja manusia, itulah sebabnya Andy terlibat menjelang akhir. Itu benar-benar adalah Moving Picture Company dan Double Negative, yang merupakan dua perusahaan efek digital utama—
Apakah dia benar-benar masuk ke kostum Godzilla, Andy? Itukah yang terjadi?
GE: Tidak, tidak.
Jadi apa yang dia lakukan, tepatnya?
GE: Ada beberapa penangkapan gerak yang terjadi, dan kemudian mereka merekam video dan sebagainya. Dan itu dia dan timnya — dia punya tim yang terdiri dari banyak orang. Dan itu terutama digunakan sebagai referensi untuk animator, karena kami memiliki periode waktu yang sempit untuk mengonversi semuanya dan menggunakannya dengan benar. Itu lebih seperti sebagai referensi untuk — lebih cepat untuk berbicara dengan aktor dan mendapatkan kinerja itu daripada terkadang dengan animasi. Ini bisa jadi tidak efisien karena butuh waktu lebih lama, dan menjelang akhir kami tidak punya waktu, jadi kami memutuskan untuk mencoba dan menggunakan Andy untuk membantu mempercepat barang. Tapi itu pasti animator yang berada di tangan pertunjukan setelah itu.
Saya ingin tahu, apa yang tidak membuatnya ke layar yang Anda merasa sedikit kesal?
GE: Ada banyak, jujur dengan Anda. Ketika Anda membuat film ada banyak, banyak adegan dan banyak ide kecil atau foto favorit saya tidak ada dalam film karena Anda harus memikirkannya secara keseluruhan. Dari sudut pandang emosional, dalam hal cinta saya pada Godzilla , hal yang paling sulit adalah Akira Takarada, yang ada di film-film asli, membuat cameo untuk kami pada hari pertama. Dan itu terasa sangat tepat pada saat itu karena dia memainkan seorang petugas imigrasi yang menyambut karakter Harun ke Jepang, dan itu seperti hari yang sempurna ini - tembakan pertama. Dan ketika kami membuat film, seperti segalanya, pada dasarnya ada banyak tekanan untuk melanjutkan petualangan dan menuju monster, Anda tahu, secepat Anda bisa dan hal-hal seperti ini, dan banyak hal keluar dari bagian film itu, banyak dan banyak, dan saya bertahan sampai detik terakhir dan itu masih dianggap oleh pemutaran ketika kami mengujinya bahwa kami harus membuatnya lebih pendek. Dan akhirnya itu harus pergi. Yang mungkin merupakan penyesalan terbesar saya.
Dan komentarnya tentang tidak berada di film lagi? Apakah Anda mendengar kabar darinya?
GE: Saya sudah menulis kepadanya, ya. Dan dia melakukan acara obrolan yang saya percayai, dan dia pria sejati jadi saya pikir dia mengerti. Tapi itu hanya salah satu hal mengerikan tentang proses itu.
-
