Ghost in the Shell Review

Ghost in the Shell berjuang untuk menggali di bawah permukaan konsep yang menggugah pikiran dan menghadirkan kedalaman nyata pada visualnya yang menakjubkan.

Setelah kejadian misterius yang membuat tubuh fisiknya tidak dapat diperbaiki, seorang wanita (Scarlett Johansson) terbangun untuk menemukan bahwa otaknya telah ditransplantasikan ke dalam tubuh cyborg yang canggih, milik seorang Dr. Ouélet (Juliette Binoche) dan Hanka Robotics: sebuah perusahaan yang berspesialisasi dalam teknologi kecerdasan cybernetic dan buatan, di dunia di mana kebanyakan orang memiliki "peningkatan" teknologi semacam itu. Sekarang dikenal sebagai Mira "The Major" Killian, wanita itu direkrut untuk melayani di Bagian 9: sebuah organisasi, yang dijalankan oleh satu Kepala Aramaki (Takeshi Kitano), yang berspesialisasi dalam menjaga semakin meningkatnya jumlah penjahat cyber, peretas, dan cyberterrorist di masa depan di teluk.

Semuanya berubah ketika "The Major" dan rekan-rekannya sesama petugas Bagian 9, termasuk pasangannya yang dapat dipercaya Batou (Pilou Asbæk), mulai memburu seorang teroris misterius yang dikenal sebagai Kuze (Michael Pitt), yang menargetkan para ilmuwan Robotika Hanka berpengalaman dengan alasan yang tidak diketahui. Ketika "The Major" mengejar Kuze, dia mulai mengalami lebih banyak "gangguan" yang sebenarnya merupakan kilasan memori … dan mulai curiga bahwa Hanka Robotics tidak jujur ​​padanya, tentang siapa dia dan kehidupan yang dia miliki sebelum menjadi "The Major".

Film baru dari sutradara Rupert Sanders (Snow White and the Huntsman), Ghost in the Shell sebagian menderita apa yang bisa dijuluki "sindrom John Carter" - dalam arti bahwa elemen-elemen sci-fi yang dulu merupakan terobosan dari bahan sumber film tersebut sekarang jauh kurang inovatif, setelah menjadi inspirasi dan didaur ulang oleh banyak karya lain yang telah ada sejak saat itu (Matriks mungkin adalah contoh yang paling menonjol). Yang memperparah masalah ini adalah bahwa Ghost in the Shell telah memadukan keberhasilan dalam upayanya untuk menata kembali cerita dan pengaturan cyberpunk dari materi sumber, dengan cara yang unik secara estetika dan kaya tematis di sini. Ghost in the Shell berjuang untuk menggali di bawah permukaan konsep yang menggugah pikiran dan menghadirkan kedalaman nyata pada visualnya yang menakjubkan.

Sanders berhasil membuat ulang atau membayangkan ulang urutan kunci dari film Ghost in the Shell pada 1995 - seperti film Sanders, yang didasarkan pada manga asli 1989 yang dibuat oleh Masumune Shirow - sebagai momen visual yang indah dan / atau adegan aksi yang mengasyikkan., dalam bentuk aksi langsung. Sayangnya, sekuens lain dan skenario yang digerakkan oleh tontonan dalam aksi langsung Ghost in the Shell lebih kacau dan kurang terinspirasi dalam hal konstruksi mereka (baca: baik bagaimana mereka dipentaskan dan diedit). Momen-momen ini lebih menonjol (dengan cara yang buruk), ketika ditumpuk melawan permen mata yang terinspirasi anime yang disediakan oleh Sanders dan direktur fotografinya di sini, Jess Hall (Hot Fuzz, Transcendence). Dalam hal ini, film adalah tas campuran.

Penulis Ghost in the Shell Ehren Kruger (Transformers: Age of Extinction), Jamie Moss (Street Kings) dan William Wheeler (Queen of Katwe) memang merampingkan narasi materi sumber di sini, dalam proses memberikan alur cerita yang lebih fokus yang memungkinkan film untuk mempertahankan runtime yang relatif cepat (dengan standar blockbuster modern). Dialog semu-filosofis film dan eksplorasi yang disederhanakan dari tema-tema cyberpunk-nya membuat Ghost in the Sheel terasa sedikit seperti The Matrix-lite (meskipun sekali lagi, manga / anime Ghost in the Shell sendiri menginspirasi The Matrix). Demikian juga, plot misteri Noir film ini berdetak dan latar belakang futuristik (gedung pencakar langit yang berkilauan dihiasi dalam hologram dan menjulang di atas perut kota yang lebih rendah) muncul sebagai variasi yang kurang substansial pada elemen serupa yang ditampilkan dalam Blade Runner.

Ini membawa kita ke gajah yang tak terhindarkan di ruangan itu: bagaimana Ghost in the Shell mempertahankan latar Asia futuristik dari para pendahulunya, namun berperan sebagai aktor kulit putih untuk sebagian besar peran utamanya. Sementara Ghost in the Shell berusaha menjelaskan mengapa "The Major" terlihat seperti Scarlet Johansson, penjelasan yang ditawarkan oleh film - seperti tema film yang lebih besar tentang sifat identitas dan kemanusiaan - kurang matang dan membawa implikasi tidak nyaman (mengenai Hanka Robotics ' standar kecantikan) yang tidak sepenuhnya diakui atau dieksplorasi. Di luar itu: Johansson sekali lagi membuktikan bintang aksinya memotong di sini, tetapi "The Mayor" sendiri agak terlalu banyak dari yang kosong selama perjalanan penemuannya sendiri, kecuali selama interaksinya dengan pasangan pecinta anjingnya, Batou (a Pilou Asbæk yang solid).

Ghost in the Shell juga berjuang untuk secara meyakinkan menggambarkan pengaturan sci-fi-nya sebagai peleburan yang tepat - membuatnya hampir mustahil untuk mengabaikan fakta bahwa sebagian besar karakter utama telah (dalam beberapa hal) "dicuci putih, " bahkan dengan para pemain pendukung yang lebih inklusif di sekitar mereka. Ada yang menonjol dalam ansambel pendukung film semua sama, khususnya Takeshi Kitano sebagai Kepala "rubah perak" Bagian 9, Daisuke Aramaki. Michael Pitt sebagai antagonis film, Kuze, kurang berkesan dengan perbandingan (kecuali untuk suara olahan gaya Stephen Hawking-nya), sementara aktor karakter yang kuat seperti Juliette Binoche, Chin Han dan Peter Ferdinando memberikan penampilan yang bagus, tetapi sebaliknya penampilan biasa-biasa saja saat bermain akrab arketipe di sini (ilmuwan ambigu, pengawas korporat yang kejam, dan sebagainya).

Sementara Ghost in the Shell manga dan film animasi asli adalah penentu tren untuk sub-genre sci-fi / cyberpunk, film adaptasi live-perjuangan berjuang dengan upaya untuk menyeimbangkan penghormatan dengan inovasi dan gagal berdiri sebagai sesuatu yang sama-sama berbeda, dalam lanskap budaya pop modern. Beberapa penggemar setia properti Ghost in the Shell dan / atau mereka yang belum pernah terpapar dengan waralaba ini sebelumnya, mungkin mendapatkan lebih banyak daya tarik dengan film ini - karena, sebagaimana disebutkan, film ini secara visual licin dan menyentuh ide-ide menarik yang sama. sebagai pendahulunya. Namun, untuk penggemar lain, Ghost in the Shell akan terbukti menjadi versi waralaba Hollywood yang mengkilap, namun hampa dan "putih" seperti yang mereka khawatirkan.

CUPLIKAN

Ghost in the Shell mulai diputar di bioskop AS secara nasional malam ini. Ini berdurasi 105 menit dan diberi peringkat PG-13 untuk rangkaian intens kekerasan fiksi ilmiah, konten sugestif, dan beberapa gambar yang mengganggu.

Beri tahu kami pendapat Anda tentang film di bagian komentar!