DC Extended Universe baru saja dimulai. Dengan 31 adaptasi di bawah ikat pinggangnya, DC Comics sedang bersiap untuk menyambut Suicide Squad ke kanon filmnya yang sangat sukses. Pertanyaannya tetap: apa film live-action terbaik yang dibuat di bawah masthead DC? Meskipun karakter seperti Green Lantern, Jonah Hex, dan bahkan Swamp Thing memiliki kesempatan mereka di layar lebar, DC terasa paling nyaman ketika Batman dan Superman memimpin. Siapa yang bisa menyalahkan mereka? Dari Michael Keaton ke Ben Affleck, dan Christopher Reeve ke Henry Cavill, Batman dan Superman telah menghasilkan miliaran dolar untuk DC Comics dan rumah studio lama mereka, Warner Bros. Dari film ke film, bagaimanapun, kualitas berkisar sama besarnya dengan mereka pengembalian box office akhir.
Sementara kami mengharapkan Suicide Squad David Ayer untuk dengan mudah masuk ke 10 teratas kami, ini adalah peringkat kami saat ini untuk Setiap Film Live-Action DC Setiap, Peringkat Dari Terburuk ke Terbaik:
31 Catwoman
Dalam dunia film hiper-seksual, Catwoman adalah pelaku utama. Disutradarai oleh Pitof (itu benar, hanya satu nama), kekejian DC Comics 2004 ini tidak hanya menggabungkan keindahan Halle Berry, itu juga mempertaruhkan seluruh peternakan di atasnya. Bahkan ketika Catwoman memesan es Rusia Putih tanpa es, Kahlua, dan vodka (karena kucing suka susu, mengerti?), Dia menyeruput dari gelas seolah-olah dia berada di bacchanal Romawi. Dan kita bahkan tidak membicarakan jas Catwoman. Memang, bahkan menyebutnya itu keliru. Ada karyawan di klub S&M yang berpakaian lebih sederhana daripada Berry's Catwoman, dan sementara penonton pria mungkin ragu-ragu untuk mengeluh, mereka tidak memiliki masalah menertawakan semata-mata kekonyolan dari semua yang dia wakili.
Tidak heran, kemudian, bahwa Catwoman mencakar jalan melalui Penghargaan Razzie dan praktis menyapu upacara, membawa pulang penghargaan untuk Sutradara Terburuk, Aktris Terburuk, Skenario Terburuk, dan tentu saja, Film Terburuk. Setidaknya Halle menangani semuanya dengan humor yang bagus.
30 Kembalinya Hal Rawa
Jika Anda masih menatap gambar di atas, kami tidak menyalahkan Anda. Jika Anda belum pernah mendengar tentang Return of the Swamp Thing, kami akan bersimpati kepada Anda. Dan jika Anda tidak pernah berniat menonton film, kami tidak akan menghakimi Anda. Berdasarkan karakter Len Wein dan Bernie Wrightson, Return of the Swamp Thing adalah sekuel dari kisah Dokter Alec Holland, yang oleh ilmu aneh Anton Arcane, akan berubah menjadi monster berawa. Film lanjutan untuk Swamp Thing adalah lelucon lengkap, berpusat pada eksperimen jahat Arcane saat ia mencari kehidupan abadi. Anak tirinya, Abby (Heather Locklear), melacaknya dan menemukan bahwa ia telah menciptakan spesies hibrida yang dikenal sebagai Un-Men, hasil yang disayangkan dari membiakkan manusia dengan makhluk rawa.
Meskipun Arcane berusaha untuk menguji serum-nya pada anak tirinya, Hal Rawa berlumut kembali untuk menyelamatkan hari dan kembali pada pria yang membuatnya. Sementara ulasan pada umumnya tidak menguntungkan untuk film campy yang tidak masuk akal ini, Roger Ebert masih memberikannya "Two Thumbs Up." Seperti yang akan Anda lihat sebentar lagi, dia lebih menyukai film aslinya.
29 Baja
Hanya ada satu orang baja, tetapi Shaq mencoba yang terbaik untuk menjadi nomor dua. Meskipun Steel menemukan akarnya di DC Comics, sutradara film, Kenneth Johnson, melepas jubah karakternya, menghilangkan ikatannya dengan Superman, dan menciptakan kembali karakter tersebut dalam suasana yang lebih modern dan urban. Kesombongan pusat, tempat penjahat, Nathaniel Burke (Judd Nelson), mempersenjatai penjahat lokal dengan cara terbalik-Tony Stark, menjanjikan. Sayangnya, film ini pada akhirnya dihancurkan oleh skrip B-film dan akting kayunya dari anggota yang sangat tinggi. Shaq memberi kesempatan kepada Hollywood pada 1990-an, tetapi keterampilannya di depan kamera pada akhirnya tidak lebih konsisten daripada lemparan bebasnya.
Meskipun Johnson berupaya memperbarui karakter, dia mungkin lebih baik mengikuti akar komik superhero. Memang, Steel membuktikan kegagalan box office yang signifikan sehingga tidak ada karakter DC yang kembali ke layar lebar selama tujuh tahun.
28 Superman and the Mole-Men
Waktu mungkin tidak mendukung penggambaran Superman tahun 1951 ini, tetapi film yang dipimpin George Reeves patut kita hormati. Bagaimanapun, itu adalah film panjang fitur pertama yang didasarkan pada karakter apa pun di panteon DC Comics. Jauh sebelum Christopher Reeve dan Henry Cavill mengenakan jubah merah, Superman dan Mole-Men adalah rumah bagi narasi ikonik: "Lebih cepat dari peluru yang melaju cepat! Lebih kuat dari lokomotif! Mampu melompati gedung-gedung tinggi dengan satu ikatan!" Kamu tahu sisanya.
Dalam klasik hitam-putih ini, Superman berada di puncak diplomasi. Ketika Clark Kent dan Lois Lane mengunjungi kota kecil Silsby untuk melihat sumur minyak terdalam di dunia, sekelompok humanoids yang tidak sedap dipandang telah muncul melalui situs bor dan menyalip area tersebut. Penduduk setempat memiliki garpu rumput di tangan, siap untuk perang, tetapi Kal-El datang untuk menyelamatkan. Superman dan the Mole-Men beroperasi kurang dari satu jam, dan meskipun rendah dalam daftar kami, ada baiknya memeriksa untuk melihat seberapa jauh karakter telah datang.
27 Jonah Hex
Terlepas dari plot yang berbelit-belit dan tulisan yang mengepalkan ham, mungkin elemen yang paling mengejutkan dari Jonah Hex adalah waktu tayang di TV. Mengalami waktu 81 menit, adaptasi DC Comics pasca-Perang Sipil benar-benar terasa seperti produk setengah jadi. Seperti karakter eponymous dengan deformitasnya yang terlalu berlebihan, film ini terasa lebih dipaksakan daripada kesenangan. Josh Brolin melakukan pekerjaan yang solid dalam peran utama (meskipun ia mengakui pemotretan ulang besar-besaran melumpuhkan film), dan pemeran pendukung John Malkovich, Michael Shannon, dan Michael Fassbender harus memiliki semuanya kecuali jaminan kebesaran sinematik. Selain menjadi karakter yang menarik diatur dalam waktu yang memperdaya dan tanpa hukum, Jonah Hex memiliki kekuatan untuk membawa orang mati hidup kembali. Dengan selalu balas dendam dalam pikirannya, Hex memburu orang-orang yang melukainya dan membunuh keluarganya. Sayangnya, bahan-bahan halus ini dibuat untuk hidangan akhir yang tidak bersemangat dan kesempatan yang terlewatkan. Mungkin sudah waktunya untuk reboot.
26 Superman IV: The Quest for Peace
Respons penonton terhadap film sangat subjektif. Beberapa orang mencintai mereka, yang lain membenci mereka. Itulah yang membuat dunia hiburan tetap segar. Dan kemudian ada Superman IV: The Quest for Peace. Tidak hanya film ini telah dikecam oleh publik yang lebih besar, tetapi Christopher Reeve sendiri memunggungi film tersebut. Untuk meletakkan paku terakhir di peti mati, Superman IV benar-benar membangkrutkan studio yang mendanainya. Cannon Films awalnya mengatakan kepada Reeve bahwa mereka memiliki anggaran $ 36 juta, padahal sebenarnya, mereka hanya memiliki 50% dari itu di bank. Akibatnya, efek visualnya sangat buruk sehingga membuat Superman dan Mole-Men terlihat seperti realitas virtual. Setelah melihat film itu, Washington Post memparodikan slogan "lebih cepat daripada peluru yang mempercepat" dengan menyebutnya, "lebih lamban daripada tongkang pemakaman - lebih murah daripada penjualan di K-Mart!" Film ini sangat buruk sehingga bisa bersaing dengan Catwoman dan mungkin menang.
25 Rawa Hal
Hal Rawa pasti lebih unggul dari sekuel yang diilhami. Dan seperti sekuelnya, ia memadukan banyak bantuan kamp dengan dosis horor yang setara. Saus rahasia? Wes Craven, yang duduk di kursi sutradara dan membantu mengangkat Swamp Thing dari fitur makhluk turunan menjadi sesuatu yang cukup menyenangkan. Hanya dua tahun sebelum syuting hitnya hit A Nightmare on Elm Street, Craven menggunakan Swamp Thing untuk membuktikan bahwa ia memiliki daya tarik komersial dengan penonton. Walaupun film ini mungkin bukan nama yang populer, itu membantu Craven membangun karirnya dan mendorong penulis Alan Moore untuk mem-boot ulang seri komik sekali lagi.
Seperti dengan The Return of Swamp Thing, Roger Ebert hampir tidak bisa menahan apresiasinya terhadap aslinya: "Swamp Thing telah memenangkan hatiku sebelum momen kebesaran, tetapi ketika momen itu datang, aku tahu aku telah menemukan satu lagi dari film-film itu yang jatuh di suatu tempat antara harta terpendam dan kesenangan bersalah. " Untuk masing-masing miliknya.
24 Supergirl
Dalam bulan-bulan menjelang produksi Supergirl, Christopher Reeve setuju untuk melakukan cameo dalam film. Kekuatan bintangnya pasti akan mengangkat film dari konsep spin-off dan memperluas dunia DC Comics. Di suatu tempat di sepanjang jalan, bagaimanapun, Reeve mencium bau bencana dan mundur dari proyek. Ini adalah langkah kunci, mengingat Supergirl menukik ke dalam memalukan saat itu dirilis. Meskipun ada pemain yang memasukkan pemain Inggris Peter O'Toole dan pemenang Oscar Faye Dunaway, Supergirl menjauh dari nada yang lebih serius dari dua film Superman pertama yang diadopsi, alih-alih memilih untuk cheesiness yang tidak malu-malu.
Ada konsep-konsep menarik di Supergirl, bersama dengan momen-momen yang hampir berhasil, tetapi film itu runtuh karena kesadarannya sendiri. Hampir terasa seolah-olah para pemeran dan kru bermaksud untuk mengejek kebajikan yang lebih langsung dan secara moral jujur di Superman, melupakan audiens membeli tiket untuk pelarian, bukan sarkasme.
23 Batman & Robin
Sementara ia secara resmi meminta maaf untuk Batman & Robin, George Clooney berutang banyak pada film sutradara Joel Schumacher. Untuk semua penghargaan dan pesona Clooney, Batman & Robin telah menjadi salah satu leluconnya yang paling melumpuhkan dan bertahan selama dua puluh tahun terakhir dalam karirnya. Konon, adaptasi Caped Crusader 1997 ini adalah bencana sinematik yang bonafid. Sementara Schumacher jelas memiliki selera yang tinggi untuk pejuang kejahatan, Batman & Robin bermain seperti parodi itu sendiri, seperti salah satu pertunjukan Batman live di Six Flags. Mr. Freeze (Arnold Schwarzenegger) terlalu banyak dimainkan, Poison Ivy (Uma Thurman) tidak bisa kurang meyakinkan, dan urutan "gugatan" yang merendahkan itu membuktikan bahwa film ini berada di tangan yang salah. Itu tanpa menyebutkan sepatu es pada pakaian Batman dan Robin, fakta bahwa Batman benar-benar memegang tongkat hoki, atau hubungan menyeramkan antara Batgirl (Alicia Silverstone) dan Alfred (Michael Gough).
22 Superman III
Superman III, atau saat itu Man of Steel mabuk menjentikkan kacang mete di rak botol minuman keras. Memang, Superman III menunjukkan bahwa sumur ide-ide yang menarik untuk Kal-El akhirnya kering. Mungkin itulah sebabnya Richard Pryor dilemparkan ke dalam campuran oleh sutradara Richard Lester, yang berharap komedian yang keterlaluan itu dapat mengalihkan perhatian penonton dari plot yang buruk dan dialog basi.
Meskipun film ini meninggalkan banyak hal yang diinginkan, itu masih jauh lebih baik daripada Superman IV: The Quest for Peace. Ketika jutawan megalomaniak, Ross Webster (Robert Vaughn), menciptakan superkomputer yang sepenuhnya sadar diri (pikirkan HAL 9000), itu mengubah saudara perempuannya menjadi cyborg yang menyeramkan. Picture Pakaian perawat Heath Ledger di atas manekin robot, dengan mata perak dan tanpa ampun. Ini adalah mimpi buruk yang terbuat dari dan, meskipun jauh dari penjahat Lex Luthor, itu membantu memberi Superman musuh yang layak.
21 Merah 2
Berdasarkan seri buku komik dengan nama yang sama, Red 2 adalah sekuel dari Red, film 2010 yang dinominasikan Golden Globe. Penulis Warren Ellis dan Cully Hamner menerbitkan seri awal di bawah cetak Komik DC, Homage, dan ketika mereka menerjemahkan cerita itu ke layar lebar, mereka memenangkan pemeran utama. Bruce Willis memimpin kru "Pensiunan, Sangat Berbahaya" (Merah) yang meliputi John Malkovich, Helen Mirren, Anthony Hopkins, dan Catherine Zeta Jones. Itu seperti Jason Bourne bertemu AARP, dengan pensiunan senjata sewaan di atas lam dari pejabat pemerintah yang teduh (Neal McDonough dan tim SWAT yang bersenjata lengkap).
Meskipun film ini kurang menyenangkan dari aslinya, Red 2 masih berhasil mendapatkan kembali anggarannya, menghasilkan keuntungan, dan mendorong studio untuk memproduksi lampu hijau pada Red 3. Yang terbaik, Red 2 adalah pembuatan film smash-mouth, di mana kematian tidak ada artinya, hidup longgar, dan senjata banyak. Terkadang, itulah yang ingin dilihat orang.
20 Lentera Hijau
Seandainya Green Lantern turun ke bioskop pada pertengahan tahun 2000-an, itu mungkin lebih berhasil. Sayangnya, debut layar lebar Hal Jordan dimulai di tengah berjalannya box office Batman Christopher Nolan. Setelah The Dark Knight, penonton diprioritaskan untuk drama berpasir dan realistis, bukan jenis animasi semu yang akhirnya menjadi Green Lantern. Sutradara Martin Campbell (yang dengan cerdas me-reboot James Bond dengan Casino Royale) melakukan yang terbaik dengan materi sumber, bersama dengan Ryan Reynolds dan penampilan solid Blake Lively, tetapi nada film tidak sesuai dengan perkembangan zaman.
Sementara sangat bergantung pada CGI, Green Lantern masih berhasil berkemas dalam beberapa momen yang mengesankan, seperti Hal Jordan mengungkapkan identitasnya kepada pacarnya. Seperti biasa, Reynolds membawa rasa humornya yang khas ke peran itu, tetapi sayangnya, kesombongannya terhambat oleh sisa nada absurdis dan konyol film tersebut.
19 Constantine
Jauh sebelum Zack Snyder Watchmen, dan baru-baru ini Batman V Superman, dengan estetika khasnya, sutradara Francis Lawrence membawa visinya yang tidak menyenangkan ke Constantine. Memang, konsep Lawrence tentang Neraka dalam Los Angeles pasca-apokaliptik menyaingi tembakan mengerikan Metropolis yang membakar Snyder. Berdasarkan Hellblazer Vertigo, Constantine menempatkan Keanu Reeves dalam peran utama sebagai detektif supernatural yang ingin bunuh diri dan sakit parah. Constantine adalah multi-hyphenate yang layak, tetapi sayangnya, debut layar besarnya tidak cukup sesuai dengan standar penulis Alan Moore terukir di halaman.
Reeves benar di rumah, namun, dalam kinerja mirip Neo dengan dosis sinisme tambahan. Lagipula, Konstantinus sedang mencari pendamaian untuk percobaan bunuh dirinya sebagai seorang anak. Kebutuhan emosional karakter utama kuat, getaran LA-noir jelas, dan tema abadi Surga vs Neraka menarik, tetapi eksekusi terakhir gagal. Film ini underwhelmed di box office domestik, tetapi penonton internasional mendorong Constantine ke total yang masuk akal.
18 Batman Forever
Ketika mereka berbaris untuk membuat Batman Forever, Warner Bros dan Joel Schumacher tidak berharap untuk membuat hit. Sementara mereka memiliki Robin Williams ditugaskan untuk memainkan The Riddler dan Michael Keaton di dek untuk mengulangi peran judul, pembuat film khawatir bahwa malaise Batman telah ditetapkan dalam mengikuti Pengembalian Batman gelap Tim Burton. Setelah Williams dan Keaton mundur dari proyek, Schumacher bergegas untuk menambahkan Jim Carrey sebagai Riddler dan Val Kilmer sebagai Caped Crusader. Potongan-potongan kunci berkumpul, dan entah bagaimana, Batman Forever memecahkan rekor box office ketika dibuka menjadi lebih dari $ 50 juta pada tahun 1995, di jalur menuju total global $ 336 juta. Sayangnya, angka-angka tinggi yang tak terduga ini akan memberi Schumacher carte blanche dalam pembuatan Batman & Robin, the technicolor dreamcoat versi Dark Knight.
Dosa-dosa para ayah dikunjungi pada putra-putranya, dan Batman Forever dengan flamboyan mengusir nada campier dan sandiwara Wagner yang akan menentukan masa jabatan Schumacher di Warner Bros.
17 Pecundang
Meskipun meminjam cukup banyak inspirasi dari The A-Team, The Losers mencuri dengan panik. Film ini didasarkan pada seri buku komik oleh Andy Diggle dan ilustratornya, Jock, yang mengadaptasi cerita mereka dari komik sebelumnya dengan nama yang sama. Premis dasar mengadu sekelompok tentara bayaran yang marah terhadap CIA totaliter, salah satu konsep film yang paling teruji dan andal. Sementara hasilnya mungkin tidak banyak membantu untuk menemukan kembali genre, The Losers menceritakan kisahnya dengan chutzpah, berkat pertunjukan menghibur para pemain berbakatnya. Jeffrey Dean Morgan menegaskan potensi pemimpinnya dan Idris Elba membuktikan nilai dramatisnya, tetapi Chris Evans dalam peran Jensen yang paling mengejutkan. Hot off perannya dalam dua film Fantastic Four bersemangat, Evans membuktikan dia lebih dari rata-rata semua-daging sapi Amerika. Berkat waktu komiknya dan sikap iblis-peduli-peduli, dia mengantar pulang beberapa adegan terbaik dalam film.
16 Merah
Di ruang penulis untuk House of Cards, showrunner Beau Willimon mengungkapkan bahwa timnya sering memulai pertemuan dengan bertanya, " apa yang kita ingin melihat karakter kita lakukan musim ini?" Mereka kemudian membuang konsep terbaik mereka di papan tulis. Bagi Red, tentu saja sutradara kelahiran Jerman Robert Schwentke berpikir, "Dunia perlu melihat Helen Mirren menggunakan senapan mesin sub." Berkat anggaran yang lumayan dan talenta papan atas, Dame Helen Mirren tidak hanya menembakkan beberapa putaran otomatis, ia bergabung dengan John Malkovich di belakang menara besar.
Red memiliki banyak hal untuk itu. Selain beberapa urutan aksi yang pulpy dan penampilan lucu dari para pemeran, romansa orang dewasa antara Bruce Willis dan Mary-Louise Parker menjadikan film ini sebagai realitas yang terstruktur. Tentu, para aktor lebih baik daripada naskah, tetapi mereka tampaknya tidak terlalu peduli. Red adalah perjalanan cepat dan menyenangkan yang telah menjadi franchise terpercaya di jajaran Komik DC.
15 Batman: The Movie
Adam West tidak mendapatkan kredit yang cukup. Selama banjir kebencian adalah Batman V Superman: Dawn of Justice, kami merindukan hari-hari anodyne Batman West Adam, yang menggunakan Shark Spray penolak Kelelawar, memasuki Gua Kelelawar melalui tiang pemadam kebakaran, dan berlari melalui pasar ikan memegang bom di atas kepalanya. Ini adalah Batman tahun 1960-an, ketika lidah diletakkan dengan kuat di pipi. Tidak seperti Supergirl, yang selalu tampak mengedipkan mata di depan kamera, Batman: The Movie dengan percaya diri mempertahankan nada konyolnya dan, sebagai hasilnya, mendapat imbalan komedi yang lebih besar.
Di luar tenggat waktu Adam West, Bruce Wayne, Batman: The Movie menampilkan beberapa pertunjukan yang sangat menghibur termasuk ikon Joker Cesar Romero dan Catwoman pengap Lee Meriwether. Meskipun pengambilan yang lebih gelap dari Chris Nolan pada Caped Crusader mungkin paling cocok dengan karakternya, Batman: The Movie adalah alternatif yang disambut baik.
14 Pengembalian Superman
Bryan Singer's Superman Returns adalah contoh utama dari perbedaan antara pujian kritis dan apresiasi penonton. Memang, meskipun sekuel "penghormatan" -nya untuk seri Christopher Reeve mendapat ulasan positif dari para pakar, penggemar menolak keras adegan adegan film yang tidak memadai. Superman Returns dimainkan seperti film superhero softcore, cahaya pada perkelahian berdebar dan tontonan, berat di drama antarpribadi. Singer sendiri mengakui, “Mungkin [itu dibuat untuk] lebih banyak penonton wanita. Kurasa tidak perlu seperti itu. ” Film ini lebih jauh terhambat oleh run time yang ambisius yang diputar lebih dari dua setengah jam. Kebanyakan reboot bahkan tidak memerlukan banyak waktu, dan menghalangi beberapa tahun perjalanannya dari bumi, Superman Returns pada dasarnya mengambil tempat Superman II tinggalkan. Sementara Kevin Spacey membawa game-A-nya ke Lex Luthor, sayangnya Brandon Routh gagal muncul sebagai pewaris takhta Kryptonian Christopher Reeve.
13 Batman V Superman: Dawn of Justice (Ultimate Edition)
Pendapat tentang Batman V Superman: Dawn of Justice seperti pahlawan super favorit. Setiap orang memilikinya. Meskipun ditempatkan dengan aman di bagian tengah daftar ini, upaya penyutradaraan terbaru Zack Snyder membuat audiensi terpecah dalam perang saudara yang lebih intens daripada apa pun yang ditampilkan di layar dalam petualangan terbaru Captain America. Ketika BvS Tomatometer anjlok seperti Pasar Saham 1929, penggemar berteriak untuk deposisi Snyder. Mereka memperlakukan orang itu seperti dia adalah seorang Robespierre modern, pemimpin DCEU Reign of Terror yang "suram dan abu-abu".
Namun, untuk semua perbedaan pendapat yang didorong oleh internet, sebagian besar pemirsa tampaknya setuju bahwa Ultimate Edition meninggikan film di atas mitra teatrikalnya. Itu adalah film yang dibutuhkan Zack Snyder, tetapi bukan yang menurut Warner Bros layak kami dapatkan. Fans juga menyambut Batman Ben Affleck, yang benar-benar mewujudkan peran tersebut dan membawa perilaku yang sangat kusut kepada Bruce Wayne. Pada saat Justice League berguling-guling, histeris di sekitar BvS diharapkan akan lama hilang.
12 Pria Baja
AfterSuperman Returns gagal merangsang minat publik yang cukup, Warner Bros memiliki pemikiran serius untuk dilakukan. Jika sebuah film Superman baru tidak diproduksi pada 2011, pencipta Jerry Siegel bisa saja menuntut studio untuk kehilangan keuntungan. Masukkan Zack Snyder dan Man of Steel, di bawah pengawasan ketat produser eksekutif Christopher Nolan. Seperti halnya Batman Begins, kisah Superman ini kembali ke dasar dan memberi Kal-El bobot yang lebih dramatis daripada sebelumnya. Dari melihat kelahirannya di planet Krypton yang bernasib buruk hingga menyaksikannya berjuang dengan identitas aslinya di Smallville, Man of Steel merangkul konsekuensi kehidupan nyata yang potensial sebagai makhluk asing yang nyaris tak terkalahkan yang hidup di Bumi. Meskipun banyak kritikus menyerang film karena kehilangan sisi yang lebih ringan dari film Christopher Reeve, pendekatan Zack Snyder terhadap Superman membantu membuka jalan bagi DC Extended Universe. Meskipun film ini mungkin telah melampaui sambutannya dengan beberapa urutan aksi yang panjang, ia berhasil menciptakan kembali narasi Superman untuk generasi baru.
11 Watchmen
Jika ada film yang bisa mewujudkan kesenjangan kritis abadi atas Zack Snyder, itu akan menjadi Watchmen. Sementara beberapa pengulas seperti Roger Ebert dan Richard Corliss memuliakan film dan memberikannya peringkat teratas mereka, yang lain mengeluarkan isi film itu, menyebutnya terlalu empuk dan tidak jelas. Ketidaksepakatan telah mereda sejak film ini dirilis pada tahun 2009 dan konsensus umum tampaknya telah berkembang: Zack Snyder berhasil mengadaptasi novel grafis yang paling tidak mudah beradaptasi sepanjang masa. Selama lebih dari dua puluh tahun, Watchmen duduk di neraka pembangunan, dengan banyak sutradara dan aktor yang terikat pada proyek dan kemudian pergi. Namun, terima kasih kepada Snyder, film ini menerima perlakuan layar lebar yang sebagian besar setia dan tidak menyesal yang menggabungkan semua kekerasan dan konten seksual yang membuat kisah Alan Moore begitu memuaskan. Entah bagaimana, Snyder mengadaptasi Watchmen yang kontroversial tanpa bintang film, peringkat PG-13 yang aman, atau cerita yang dipermudah untuk khalayak umum. Itu tetap merupakan prestasi yang sangat besar oleh direktur DC yang sudah lama.
10 The Dark Knight Rises
Menindaklanjuti The Dark Knight adalah tugas yang benar-benar tidak menyenangkan. Bagaimanapun, Christopher Nolan sendiri ragu-ragu pada pemikiran itu, mengetahui bahwa usahanya pada 2008 akan bertahan sebagai film Batman terbaik yang pernah dibuat. Meskipun sekuelnya di tahun 2012 memiliki banyak poin tinggi, The Dark Knight Rises jarang memegang peranan penting dalam kompleksitas moral pendahulunya. Eksplorasi filosofis tentang keadilan, pembunuhan, dan pengorbanan ditinggalkan untuk trik tertua dalam buku ini: film thriller bom waktu. Semua karakter dan bangunan dunia di Batman Begins dan The Dark Knight ditinggalkan karena cerita yang sangat sederhana dengan lubang plot yang tak terhitung jumlahnya.
Setelah kesimpulan berdebar-debar untuk The Dark Knight, permulaan Rises pada dasarnya menata ulang dirinya dengan menunjukkan Bruce Wayne yang setengah pensiun tanpa tulang rawan dan bahkan kurang percaya diri. Tom Hardy menghembuskan kehidupan ke kursus Bane dan Anne Hathaway mengoreksi pandangan Halle Berry tentang Catwoman, tetapi The Dark Knight Rises menggunakan kebiasaan lama tanpa membangun fondasi sinematiknya yang luar biasa. Dengan semua yang dikatakan, The Dark Knight Rises adalah entri terlemah Nolan di trilogi, tetapi masih lebih baik daripada kebanyakan film buku komik di pasar.
9 V untuk Vendetta
Jika ada keraguan, Alan Moore benar-benar raja dari novel grafis. Dengan V for Vendetta, Moore memutar benang dystopian yang menarik yang diadaptasi oleh ahli Wachowskis untuk film James McTeigue 2006. Dengan Gunpowder Plot yang terkenal dari Guy Fawkes menghantui kisah ini, V for Vendetta mengeksplorasi masyarakat futuristik yang dilumpuhkan oleh penindasan fasis. Homoseksual, imigran, dan pembangkang politik dipenjara dan dianiaya sementara negara polisi meningkatkan kekuatannya. Main hakim sendiri "V" (Hugo Weaving) berusaha untuk merusak kontrol negara tumbuh melalui tindakan retribusi kekerasan dihitung. Meskipun Alan Moore membantah keras keterlibatan dengan adaptasi karena keyakinannya bahwa film itu menyimpang dari tema asli novel grafisnya, V for Vendetta tetap menjadi sorotan dari kanon film DC Comics dan salah satu skrip terbaik yang telah dibuat Wachowskis. Akhir yang benar-benar eksplosif menghadirkan salah satu adegan kehancuran kota yang paling mendebarkan dalam ingatan baru-baru ini.
8 Jalan Menuju Kebinasaan
Adaptasi Sam Mendes yang indah tetapi hampa secara emosional dari novel grafis eponymous mengeksplorasi sifat korosif kekerasan. Road to Perdition mengikuti penderitaan Michael Sullivan Sr (Tom Hanks), yang mencari penebusan atas kesalahannya di massa Irlandia di bawah pimpinan John Rooney (Paul Newman). Meskipun dia percaya dirinya terikat ke neraka, Michael berusaha untuk melindungi jiwa putranya yang tidak bersalah (Tyler Hoechlin). Bertempat di Chicago selama Depresi Hebat, Road to Perdition adalah film dingin yang menyampaikan pesan suramnya dengan percakapan yang hemat. Dua puluh menit terakhir sendirian dimainkan hanya dengan enam dialog, pilihan yang disengaja oleh Mendes dan sinematografinya, Conrad Hall (yang memenangkan Academy Award untuk fotografinya yang menghantui). Hanks dan Newman menampilkan pertunjukan legendaris, terutama selama duet piano mereka, dan pemeran pendukung Daniel Craig dan Jude Law menambah dinamika penuh warna ke dalam plot. Jika elemen-elemen itu tidak cukup menarik, ketahuilah bahwa skor Thomas Newman adalah untuk usia.
7 Sejarah Kekerasan
David Cronenberg diduga menandatangani untuk mengarahkan A History of Violence tanpa mengetahui ceritanya berdasarkan novel grafis. Untuk pembuat film kalibernya, pengakuan itu mungkin merupakan dukungan terkuat dari naskah Josh Olson dan kisah asli John Wagner (diterbitkan oleh DC imp Paradox Press pada 1997). Meskipun mungkin disebut A History of Violence, film ini mengkaji dorongan paling primitif kami dengan mengikuti kehidupan Tom McKenna (Viggo Mortensen) yang tenang. Tom menjalani kehidupan yang tampaknya normal di luar negeri, bekerja di restoran lokalnya tanpa gangguan sampai dia secara brutal membunuh dua pria yang meminta masalah di tokonya. Sementara pers lokal dan putra Tom sendiri terpesona oleh kepahlawanannya, ia menghindari selebriti dan lebih suka hidup di bawah radar. Namun, hal-hal tidak seperti yang terlihat dan ketika Carl Fogerty (Ed Harris) datang ke kota, identitas sebenarnya dari Tom McKenna dipertanyakan. A History of Violence adalah salah satu adaptasi novel grafis terbaik sepanjang masa.
6 Pengembalian Batman
Ini adalah film Batman yang awalnya ingin dibuat Tim Burton. Setelah memperoleh kendali kreatif yang lebih banyak daripada yang diberikannya pada Batman 1989, Burton memperbaiki gaya pembuatan film yang mengerikan dan memasangkannya ke Gotham. Meskipun banyak orang mengeluh bahwa Batman Returns gelap tanpa henti, penggandaan Burton pada nada meletakkan dasar bagi film Christopher Nolan akhirnya akan memimpin. Ketika Bob Kane menciptakan detektif terhebat di dunia pada tahun 1939, karakternya jelas-jelas chthonic, sedikit tertekan, dan terjebak dalam pengejaran keadilan yang tanpa henti. Batman Returns mendekati ambang tematik strip asli dan kemudian melangkah lebih jauh, menambahkan kekerasan ekstra saat menugaskan The Penguin (Danny DeVito) untuk menyalip Gotham dan memukul balik Batman. Berkat kinerja terik Michelle Pfeiffer sebagai Max Schreck Catwoman dan Christopher Walken yang berkesan, Batman Returns tetap menjadi entri yang kuat dalam kanon Batman dan petualangan bengkok lain dari pikiran Tim Burton.
5 Superman II
Sementara potongan Richard Donner menarik dalam dirinya sendiri, Superman II akhirnya menjadi milik sutradara Richard Lester. Meskipun sekuel Superman 1980 dibagikan dengan penuh kasih sayang oleh kedua sutradara (Donner membuat banyak film sebelum dipecat oleh produser), Lester membantu membuat tindak lanjut yang menghibur dan ringan untuk film aslinya. Urutan aksi Donner tetap tak tertandingi, tetapi visi Lester secara efektif menangkap romansa antara Superman dan Lois Lane, menemukan hati di setiap adegan mereka. Superman II mengeksplorasi identitas bercabang dua Clark Kent dengan efek yang luar biasa, dan Christopher Reeve berada di puncak permainannya, menunjukkan bahwa ia sama lucu dan melucuti senjata karena ia heroik. Seandainya Richard Donner diizinkan untuk menyelesaikan apa yang dia mulai, Superman II mungkin telah menjadi film yang lebih serius. Namun, di tangan Richard Lester, film ini melanjutkan tradisi film aslinya sambil menemukan cara baru untuk mengejutkan kami.
4 Batman Begins
Setelah Batman & Robin mengirim Warner Bros kembali ke papan gambar, beberapa direktur dan naskah berebut perhatian. Bahkan Darren Aronofsky dalam menjalankan untuk mengambil mantel, tetapi studio dihargai Christopher Nolan dengan kehormatan mengarahkan cerita asal Batman, Batman Begins. Pada saat itu, Christian Bale relatif tidak dikenal oleh publik meskipun telah membintangi film Empire of the Sun karya Steven Spielberg sebagai seorang anak dan American Psycho pada tahun 2000. Namun, ada sesuatu yang diklik dengan Nolan dan Bale, dan pasangan itu berhasil menempatkan Batman kembali di peta.. Dengan membuang nada campy Schumacher, Batman Begins merangkul realitas yang lebih serius. Bruce Wayne bukan hanya seorang jutawan sombong, ia adalah anak yatim yang merenung dan sangat rusak. Batman bukan hanya persona yang memerangi kejahatan, itu adalah puncak dari upaya Wayne untuk menghadapi ketakutannya yang mendalam. Batman Begins memusnahkan ingatan kami tentang film-film Schumacher dan memberi kami Batman dan alam semesta yang menuntut perhatian penuh kami.
3 Superman
Meskipun jauh dari nada serius dalam Man of Steel, Superman Richard Donner berhasil dengan mengambil karakter sentralnya dengan serius sambil mempertahankan rasa humor. Sementara film-film Zack Snyder telah menggemakan sebagian besar citra religius fitur asli, Superman dengan tegas menggunakan kisah-kisah Alkitab dan tema-tema seperti Kristus untuk sepenuhnya mendefinisikan pahlawannya. Dipimpin oleh Christopher Reeve yang dicetak dengan sempurna dan ditulis oleh penulis Godfather, Mario Puzo, Superman 1978 menjadi film superhero pertama yang benar-benar hebat untuk menghiasi layar perak. Pada saat itu, itu adalah film termahal yang pernah dibuat (sebagian berkat harga yang diajukan Marlon Brando yang absurd), tetapi ia menguangkan setiap dolar yang dihabiskan dengan memberikan efek khusus seni dengan kisah menariknya. Meskipun Gene Hackman, Lex Luthor mungkin sedikit histrionik dan momen-momen campy tertentu mungkin meremehkan integritas film, Superman tetap menjadi perjalanan yang menyenangkan dan menyenangkan yang membantu mendefinisikan genre.
2 Batman
Ketika Michael Keaton memenangkan peran Batman, dunia fanboy sangat apoplectic. Lebih dari 50.000 surat tiba di ruang surat Warner Bros yang menyerukan agar dia segera dihapus dari film Tim Burton. Seperti yang kita lihat selama sepuluh tahun terakhir, sebagian besar keputusan casting superhero terbukti jauh lebih baik dari yang diperkirakan para penggemar. Memang, Batman 1989 mengubah Mr Mom Michael Keaton menjadi pejuang kejahatan bersuara serak yang menentang harapan penonton. Sementara The Dark Knight mungkin telah melampaui daya tarik Batman secara keseluruhan, persaingan di layar Keaton dengan musuh bebuyutannya, The Joker (Jack Nicholson), benar-benar unggul. Nicholson memberikan kinerja yang sama sekali tidak dihancurkan sebagai pangeran badut kejahatan, mencuri guntur dari Keaton secara konsisten. Pada skala yang lebih besar, Batman mengubah cara film-film blockbuster dipasarkan. Box office-nya senilai $ 400 juta menetapkan tanda air tinggi untuk Warner Bros, yang dimengerti kecewa ketika Batman Returns hampir tidak mencapai lebih dari setengah keuntungan itu.
