Downton Abbey adalah acara yang terkenal karena kostum periode rumitnya dari tahun 1910-an dan 1920-an. Setelah dibuka pada tahun 1912, acara ini membawa pemirsa melalui kengerian Perang Dunia Pertama dan perubahan sosial setelahnya. Di antara perubahan ini adalah peluang baru bagi perempuan untuk berpartisipasi dalam angkatan kerja dan mengejar tujuan selain pernikahan dan anak-anak. Mungkin tidak ada karakter yang mewujudkan perubahan zaman yang lebih baik daripada Edith Pelham (née Crawley), yang kostumnya menunjukkan kepada kita perkembangannya dari kakak perempuan yang terabaikan menjadi wanita karier yang sukses dan anggota keluarga berperingkat paling tinggi.
Lady Edith adalah contoh yang bagus tentang bagaimana kostum dapat menceritakan kisah karakter. Di bawah ini adalah sepuluh detail tersembunyi tentang gaun, mantel, dan blus Edith yang mungkin tidak Anda sadari.
10 Gayanya sengaja dibawakan sejak dini
Ketika Downton Abbey dibuka pada tahun 1912, kostum Edith mencerminkan statusnya dalam keluarga sebagai putri kedua yang canggung yang hidup dalam bayang-bayang dua saudara perempuannya yang cantik. Kadang-kadang dia memukul bola keluar dari taman dengan gayanya, seperti yang dia lakukan dengan gaun hari ungu yang dia kenakan untuk sarapan di episode percontohan. Di waktu lain, Edith akan kehilangan kesempatan seperti yang dilakukan semua orang ketika mereka masih bereksperimen dengan mode. Dalam situasi terakhir, dia sering menjadi sasaran pemotongan komentar dari saudara perempuannya Mary, yang pernah mengatakan kepada Edith, "Saya akui bahwa jika saya ingin menarik perhatian seorang pria, saya akan menjauhi pakaian-pakaian dan topi itu.. " Edith yang malang.
9 Tentara Tanah Wanita menginspirasi dia
Untuk mempersiapkan Musim 2, aktris Laura Carmichael mengunjungi Imperial War Museum, di mana dia mengetahui tentang para wanita yang bekerja di Women's Land Army (WLA). WLA adalah organisasi sipil Inggris yang mengirim wanita ke pertanian yang membutuhkan pekerja, menggantikan para pria yang pergi berperang. Wanita yang bekerja untuk WLA umumnya dikenal sebagai "Gadis Tanah, " dan Edith yang mengajukan diri jasanya selama perang kepada seorang petani penyewa di perkebunan Crawley. Dia berpakaian praktis untuk pekerjaan itu, mengenakan celana panjang dan jaket tua alih-alih pakaian Edwardian Musim 1.
Laura Carmichael memperhatikan bahwa beberapa Gadis Tanah mengenakan jilbab alih-alih topi dan bertanya apakah dia bisa melakukan hal yang sama. Edith memang memiliki beberapa penampilan jilbab yang cantik.
8 Dia mengenakan tiara yang sangat mahal
Sebagai wanita yang sudah menikah, Edith berhak mengenakan tiara pada acara-acara khusus. Ketika Raja George dan Ratu Mary mengunjungi Downton, Edith memakai tiara berlian dari periode Victoria akhir yang diposisikan di dahinya. Dalam kehidupan nyata, tiara adalah satu dari tiga yang dipinjam dari perusahaan perhiasan Bentley & Skinner, yang notabene memegang surat perintah untuk memberikan perhiasan kepada keluarga kerajaan. Tiara menampilkan 15 karat berlian yang ada di atas sembilan motif fleur-de-lys.
Laura Carmichael sebelumnya mengenakan tiara lain dari Bentley & Skinner pada hari pernikahan Edith kepada Anthony Strallan. Itu adalah tiara yang sama yang dikenakan Mary ketika dia menikahi Matthew, dan menampilkan berlian yang dipasang pada motif karangan bunga. Karena kedua saudara perempuan Crawley memutuskan untuk mengenakan tiara pada hari pernikahan mereka, kami menganggap itu harus menjadi pusaka keluarga yang penting.
7 Dicebur di altar adalah titik balik
Kehidupan Edith berubah secara dramatis setelah Anthony Strallan meninggalkannya di altar di Musim 3. Dia menulis advokasi op-ed yang sukses untuk hak pilih perempuan dan mulai secara teratur berkontribusi pada majalah sebagai kolumnis. Menulis memberinya perasaan tujuan di luar ritual aristokrasi yang membosankan dan suram di mana ia tidak pernah berada.
Di Musim 4, Edith meninggalkan Downton ke London dan menjadi mandiri. Dia juga menjadi lebih modis, hampir seolah-olah dia sebelumnya berpakaian secara konservatif untuk menarik perhatian pria yang lebih tua dan sekarang membuka diri pada gaya yang lebih muda. Transformasi Edith memuncak dengan gaun flapper hijau yang ia kenakan untuk bertemu Michael Gregson untuk makan malam intim di klub perjamuan Criterion.
6 Dia memakai warna tahun 1920-an
Sejak awal pertunjukan, Edith telah mengenakan banyak koral, peach, salmon, dan hijau pucat. Banyak dari warna-warna ini adalah versi yang lebih otonom dari nada permata berani yang disukai Mary. Pada awalnya, mereka tampaknya menunjukkan tempat Edith di bawah bayang-bayang Mary, tetapi kemudian datang untuk mewakili kepribadiannya yang bebas dan bersemangat. Palet warna Edith cenderung membuatnya menonjol atau tidak pada tempatnya di Biara, seperti bagaimana karakternya tidak pernah sepenuhnya menjadi bagian dari dunia itu.
Ini juga warna yang populer bagi wanita di tahun 1920-an ketika bisu dan pastel menjadi modis. Warna populer lainnya adalah hitam, bahan pokok yang chic sekarang tidak lagi berarti seseorang sedang berduka.
5 Kostumnya kebanyakan asli
Mungkin karena Edith condong ke warna yang benar-benar populer di tahun 1920-an, sebagian besar pakaiannya di Musim 6 terdiri dari potongan-potongan vintage asli, berbeda dengan Mary, yang sebagian besar dirancang khusus. Menurut desainer kostum Anna Robbins, sangat mudah untuk menemukan pakaian harian asli untuk Edith. Di antara banyak potongan yang diselamatkan dari pasar antik adalah gaun mantel reversibel dengan trim pipa koral dan jaket bordir berwarna cerah dalam kondisi mint. Dari gaun malam Edith, gaun selubung emas yang dikenakannya pada malam Bertie meminta tangannya mungkin adalah couture dari rumah Edward Molyneux.
4 Gayanya sengaja kontras dengan Mary
Hubungan antagonistik Edith dengan kakak perempuannya didokumentasikan dengan baik dalam kostumnya. Anna Robbins mendesain kostum kedua saudara perempuan Crawley yang masih hidup dengan dikotomi dalam pikiran, terang / gelap dan positif / negatif.
Untuk adegan bola dalam film Downton Abbey, Robbins mendandani Mary dengan gaun manik-manik hitam-putih dan Edith dengan gaun putri beludru emas. Dalam adegan ini, Mary membaca sebagai kuat, dingin, dan jauh sementara Edith lebih lembut dan lebih hangat. Pada saat yang sama, para suster saling melengkapi dengan nada metalik. Edith melengkapi penampilan bolanya dengan anting-anting emas geometris, rantai emas panjang, dan tiara berlian.
3 Desain kostumnya berputar di sekitar musim
Edith berada di tempat yang buruk secara emosional di Musim 5. Tidak hanya dia mengetahui bahwa Michael Gregson telah meninggal, tetapi ada juga pertanyaan tentang bagaimana membesarkan putri mereka Marigold. Karena dia sangat tertekan, Edith sebagian besar mengenakan potongan-potongan tenang dalam warna musim gugur seperti cokelat dan jeruk, memiliki sedikit minat dalam fashion.
Di Musim 6, ia mendapat pekerjaan sebagai editor majalah dan mulai berkembang baik secara pribadi maupun profesional. Warna-warna primernya berubah menjadi palet musim semi hijau dan emas, secara bertahap meringankan dan mencerahkan untuk mencerminkan pertumbuhan barunya. Edith juga menjadi lebih suka berpetualang dengan fashion, setelah mencapai tempat dalam hidupnya di mana ia bisa melakukannya.
2 Dia menyukai cetakan dan pola yang hidup
Di Musim 6, Edith jauh lebih bahagia dan lebih percaya diri berkat karier dan kehidupan cintanya yang berkembang. Dia menumpahkan pakaian pengupas yang dia kenakan di Musim 5 dan mulai bereksperimen dengan berbagai cetakan dan pola. Tidak seperti kegemaran Mary akan desain geometris yang dipesan, Edith lebih suka bentuk yang lebih abstrak dalam banyak warna, menciptakan efek yang hampir psychedelic dalam beberapa bagian. Dia juga mulai menambahkan bentuk organik ke dalam pakaiannya yang melengkapi palet musim semi dan menyoroti hal-hal baik yang telah dia kembangkan dalam hidupnya. Setelah semua hal buruk menimpanya, dia akhirnya tahu siapa dia dan di mana dia berada - dan kostumnya mengatakan itu semua.
