Wes Craven, seorang tokoh menjulang di bioskop horor yang meninggal kemarin, mengubah bentuk budaya pop Amerika setidaknya sekali dalam setiap dekade kehidupan kerjanya.
Film-film horor awalnya membuka kembali luka yang ditimbulkan selama perang Vietnam. Karyanya di tahun 80-an berjuang pertempuran simbolis yang panjang melawan iklim ketakutan pemerintahan Reagan. Pada 90-an ia membawa perasaan meta-humor main-main suram ke film-film slasher, konvensi yang mulai mengeras. Pada tahun-tahun terakhir karirnya, ia meninggalkan stempelnya di banyak film yang mengandung pengaruh gaya dan tematiknya, belum lagi tiga remake dari karya sebelumnya. Tapi dia juga tetap aktif sebagai pembuat film dengan caranya sendiri, bahkan mengarahkan Red Eye yang menyegarkan pada usia 66 tahun.
Adalah seniman langka yang dapat mempengaruhi kehidupan Amerika modern hanya sekali dalam karier, tetapi Wes Craven berhasil melakukannya berulang-ulang, selama lima dekade, sebagian besar dari dalam batas-batas genre horor yang tidak dapat dipercaya. Dunia akan menjadi tempat yang lebih miskin tanpanya. Berikut 5 Film Must Cra Wes yang Harus Dilihat.
5 Rumah Terakhir Di Sebelah Kiri (1972)
Pengalaman mentah dan mendalam, The Last House on the Left adalah salah satu debut ambisius yang paling formal di tahun 1970-an. Dua wanita muda (Sandra Cassell dan Lucy Grantham) pergi mencari narkoba sebelum konser dan berakhir di cengkeraman kriminal yang melarikan diri (David Hess) dan gengnya. Petualangan hari itu dengan cepat berubah menjadi pelanggaran dan pembunuhan. Polisi yang tidak kompeten tidak menangkap mereka dan sepertinya geng akan pergi
.sampai saat itu, mereka bertemu dengan orang tua dari salah satu korban muda mereka.
Kisah ini tidak ada yang luar biasa (pada kenyataannya itu lebih atau kurang merupakan remake dari The Virgin Spring karya Ingmar Bergman) tetapi cara Craven bermain dengan pengeditan adalah revolusioner. Menyelingi upaya polisi - bermain untuk bantuan komik berlebihan ketika mereka terus-menerus merusak upaya mereka untuk menyelamatkan gadis-gadis muda dari bahaya - dengan kejahatan - yang digambarkan dengan cara yang realistis, sangat brutal - menciptakan rasa whiplash tonal yang belum pernah terjadi sebelumnya. Ini adalah desain Craven.
Dia berusaha untuk mengejek sensasi menonton liputan berita Amerika tentang perang Vietnam, lengkap dengan jeda iklan dan komedi situasi setelah jam tersebut. Last House on the Left mengatur panggung untuk zaman film-film horor Amerika yang tak henti-hentinya.
4 The Hills Have Eyes (1977)
Craven menindaklanjuti pernyataannya tentang Perang Vietnam dan liputan media tentang kekerasan dengan pernyataan pamungkas tentang keluarga inti. Di The Hills Have Eyes, the Carters menuju ke Los Angeles dengan RV besar, tetapi melakukan kesalahan dengan berhenti untuk mengisi bensin di tepi gurun. Petugas (John Steadman) memperingatkan mereka untuk tetap berada di jalan utama, tetapi Big Bob Carter (Russ Grieve) tidak akan membiarkan beberapa yokel merusak liburan keluarganya.
Beberapa menit setelah mengambil jalan belakang, ban-ban di RV berhembus dan Bob harus berjalan kembali ke pompa bensin untuk meminta bantuan, meninggalkan keluarganya di belakang di tengah malam padang pasir. Apa yang tidak dia ketahui adalah apa yang terjadi pada kemahnya bukanlah kecelakaan. Keluarga kanibal radioaktif telah mengawasi mereka begitu mereka berkendara ke pompa bensin, dan mereka tidak berniat membiarkan Carters pergi.
Mengadu domba keluarga Norman Rockwell-esque Amerika Serikat terhadap korban uji coba nuklir mungkin tidak terlalu halus, tetapi The Hills Have Eyes tidak melakukan lalu lintas setengah-setengah. Ketika para kanibal mengambil Carter, tidak ada tahanan yang diambil oleh kedua pihak.
3 A Nightmare on Elm Street (1984)
Ketika orang-orang Amerika kembali ke era nilai-nilai keluarga yang dangkal (ini adalah era "mayoritas moral" Reagan), Wes Craven menajamkan pisaunya dan bersiap untuk memusnahkan kemunafikan bangsa ini. Dengan A Nightmare on Elm Street, estetika Craven melakukan lompatan besar ke depan untuk menyamai penulisan naskahnya yang tajam.
Anak sekolah menengah Tina Grey (Amanda Wyss) terus bermimpi di mana seorang lelaki gila yang terluka parah mencoba membunuhnya. Ketika teman-temannya mengakui penglihatan yang sama dan kemudian mulai muncul mati dalam keadaan yang mencurigakan, Tina bertanya-tanya apakah pria dengan luka bakar dan sarung tangan geser yang tajam ada di belakang pembunuhan. Sepotong mimpi buruk yang indah menyulut dosa-dosa sang ayah, Elm Street menjadi sebuah fenomena dan penjahatnya, Freddy Krueger, sejak itu telah menjadi ikon, berdiri untuk semua hal yang menggerogoti alam bawah sadar kita dan menabrak malam.
2 The People Under The Stairs (1991)
Setelah mengetahui bahwa keluarganya digusur, seorang bocah lelaki (Brandon Adams) yang tinggal di South Central Los Angeles masuk ke rumah pemiliknya bersama beberapa teman. Mereka berharap dapat mencuri kembali sejumlah uang hasil jerih payah yang mereka berikan kepada pemilik properti yang busuk selama bertahun-tahun dan mencegah keluarganya tutup di jalan, tetapi rencana mereka berubah segera setelah mereka tiba di rumah. Tn. Dan Ny. Robeson (Everett McGill dan Wendy Robie), tuan tanah yang diilhami Reagan, adalah keturunan terakhir dari barisan panjang orang gila bawaan, dan mereka tidak ramah terhadap penyusup. Bahkan, mereka telah menjaga anak-anak tetangga di bawah papan lantai mereka, di dalam perut rumah mereka, selama bertahun-tahun sekarang.
People Under The Stairs dengan berani membayangkan kembali mantan presiden dan istrinya sebagai pasangan penggemar S&M yang rasis dan kejam yang secara terbuka menjaga para budak di ruang bawah tanah mereka. Singkatnya, semuanya Craven. Radikal yang tak kenal takut, The People Under The Stairs adalah kata terakhir berdarah tentang ekonomi mengalir.
1 Scream (1996)
Sama seperti film slasher (subgenre yang membantu Craven mempopulerkan dengan A Nightmare on Elm Street) mulai basi di tahun 90-an, Craven memutuskan untuk mengguncang segalanya. Penulis skenario Kevin Williamson dan Craven membuat pernyataan yang jelas postmodern tentang genre, film horor yang tahu itu film horor.
Remaja dibunuh di seluruh Woodsboro, CA, didahului oleh panggilan telepon oleh seorang pria dengan suara seram yang ingin tahu semua tentang film-film menakutkan. Para penyintas harus menggunakan semua yang telah mereka pelajari dari tahun-tahun mereka menonton film horor di VHS untuk mengecoh pembunuhnya. Licik, kokoh, dan menakutkan, Scream adalah Craven sekali lagi menaikkan taruhan dan memastikan bahwa nilai minimum tidak akan lagi ditoleransi.
Penggemar horor lebih pintar daripada banyak direktur memberi mereka penghargaan, dan Craven menginginkan yang lebih baik untuk mereka. Film-film horor sangat membutuhkan transfusi dan siapa yang lebih baik daripada pria yang menghasilkan beberapa gambar dan ide yang paling tak terlupakan. Dia menyukai horor dan dengan Scream, dia memberinya kesempatan baru untuk hidup.
-
Craven akan sangat dirindukan karena berbagai alasan. Jika Anda seorang penggemar horor, kemungkinan dia adalah kehadiran besar dalam hidup Anda, dan bagian dari kebangkitan Anda untuk keajaiban menakuti diri sendiri. Banyak dari film-filmnya yang kurang terkenal (Mata Merah, Mimpi Buruk Baru dan segmen indahnya di Paris Je T'aime untuk beberapa nama) lebih dari bernilai waktu Anda.
Apa favoritmu? Apa yang akan Anda ingat tentang Wes Craven?
